2019年10月，加拿大小天后艾薇儿，竟然在推特上公开了自己的电话号码！
她在发布的视频中说到：
“嘿，最近我有一个疯狂的想法，这是我的私人联系方式，有什么关于演出、新专辑、新歌的想法，都可以跟我聊聊。”
随后就真的公开了自己的电话，有粉丝打了过去求证，果然是真实的。
消息传来之后，就立马炸上热搜，直接“爆“了。
粉丝们纷纷激动不已，赶紧打开手机存了下来……
从此手机通讯录的第一名就是一个名人了，四舍五入也算是艾薇儿的朋友啦！！！
有的贡献了自己的初次国际长途，却因为区号不同打给了湖南常德的哥们，粉丝真的给人打到自闭关机…….
有的粉粉丝再三组织了语言后，激动地打通艾薇儿电话之后…..半天只蹦出来两句“hello”.
就连表达的“I love you”都是挂了电话后才敢发短信说。
也有人收到艾薇儿的短信回复，开心地和偶像聊了起来…
后来因为时差和电话太多的原因，艾薇儿的电话变成了一则感谢粉丝喜欢的录音。
即便如此，无数的粉丝依旧感慨不已。
也许对于很多00后们来说，会有些不解：
艾薇儿居然有这么大的影响吗？
为什么大家会如此惦记一个“过气”歌手？
说实话，谁的青春里，没有爱过艾薇儿呢？
那个画着烟熏妆，一头金黄色长发的朋克女孩，给我们留下了太深刻的印象，在大多数中国人还不知道Lady gaga、Taylor Swift、Rihanna、Katy Perry等等之前，艾薇儿就是中国最红的欧美女歌手。
至今还记得当时下课后的广播里循环播放的“God IS A Girl”。
17年前那个属于歌坛的黄金大时代，在华语乐坛最蓬勃的时刻，欧美音乐圈也逐渐传入国内，艾薇儿便是其中之一。
2002年5月，这个来自加拿大的女孩，用一首《Complicated》横空出世，瞬间成为万众偶像，不论后来我们又喜欢了多少偶像，只要一听到艾薇儿的声音，就会立刻把我们拉回到那个青春飞扬的日子。
她不同于偶像素有的样子，反而画着标志性的烟熏妆，穿着宽松T，闹闹腾腾地弹吉他玩滑板，一副酷炸了的不良女孩的样子。
当时应该不少家长都很头疼，希望自己的孩子不要喜欢这样的明星。
从小就展露音乐天赋的她，15岁与加拿大乡村音乐女歌手仙妮亚•唐恩同台表演，16岁被星探发掘，18岁发行自己的首张专辑《Let Go》，次年入围格莱美最佳新人奖。
关于这张专辑还有一个小插曲，起初公司想把这张专辑的名字定为《Anything But Ordinary》，绝不平凡。
虽然是对她寄予厚望，但艾薇儿自己还是决定把名字换为《Let Go》。
后来，艾薇儿的首专就交出了全球销量超过2000万张的爆炸性成绩，稳坐世界女歌手单张专辑销量前二十名的宝座以及多项国际音乐奖项提名的荣誉，其中包括8项格莱美奖的提名。
18岁的艾薇儿总是这样，这样有自己的主意和想法。
而她那时的歌，每一首唱得都是自己的经历，也是我们的故事。
就这样唱着唱着，她就红遍了全球。
2年后，艾薇儿又带来一张风格完全不同的《Under My Skin》，同样，全球销量轻松超过1000万张。
如果问她的音乐哪首最被国人所熟知？
那一定是艾薇儿第三张专辑中的《Girlfriend》，以单曲销量超过730万的成绩成为年冠，同名的mv更成为油管史上第一首全球播放量过亿的MV。
大胆又酷炫的那句“我不喜欢你的女朋友，你需要一个新的”真的是又三观不正又忍不住为她着迷。
她才不是什么甜心小歌女，是实打实的魔女艾薇儿。
她做着你所不敢做的事、说着你不敢说的话，在她身上，你似乎就看到了脑海中真正的自我，那个叛逆的真实自我。
她，激发了大众血液中的叛逆和激情，因为她的出现让你与真实的你完美碰撞。
I like it better than the hipster of all shit
比起那TMD潮人我更喜欢自己的风格
We don’t need no one to tell us who to be
我们不需要别人来告诉我们该成为什么样的人
汤姆 · 伯尔曼曾评价摇滚圈歌手：“布兰妮虽光鲜亮丽，但不够真实。艾薇儿更像个普通孩子，平易近人。”
后来，艾薇儿不知道什么原因逐渐在走向成熟，也因此人们不再提起她了。
从第三张专辑《The Best Damn Thing》起，艾薇儿已经逐渐跳脱出那个青春叛逆的形象，毕竟那时候她已经结婚了…….
其实从第五张专辑《Avril Lavigne》开始，艾薇儿就陷入了“转型”困境，曾经鲜明的定位也开始模糊。
这点从第五张专辑的选曲风格就能看出：当你听着《Here’s to Never Growing Up》和《”Rock n Roll》，以为那个曾经的朋克小公主重新回归时，她用一首《Let Me Go》把自己拉回熟女流行风。
可熟女风还没站稳，她又靠一首违和感极强的《Hello Kitty》踏入了装嫩行列……
定位模糊+特色丧失，这便是被主流市场淘汰的开端！
要知道，艾薇儿早期大火的最重要原因，便是她那极富叛逆色彩的“朋克摇滚”风，人们喜欢的是她那充满野性和叛逆的嗓音。
可在2009年到2016年之间，她离了两次婚，又经历了多段失败的感情……那些经历都影响了艾薇儿的心境，也让她的音乐变得一蹶不振。
三十岁并且历经各种事件的她早已经不是十八岁的朋克少女，当艾薇儿的曲风转变，连招牌的烟熏妆都卸下了，这才不是大家认识的那个艾薇儿，自然而然她的音乐也不再被人认可。
life’s like this you
生活就是这样
and you fall and you crawl and you break
你会跌倒，你会挣扎，你会崩溃
令人没想到，在某一天，已经糊掉了的艾薇儿居然彻底从所有的社交媒体上消失了。
粉丝和媒体都在四处打听和寻找，但她就此销声匿迹，工作、生活全部扔下，真的就好像传闻中“死”了一般。
再过了很久之后，某一次访谈节目里，许久未亮相的艾薇儿才公开，自己在2013年时确诊了莱姆病。
命运把她捉弄的很惨。
这一年，经历了婚姻失败、事业低谷，还性命攸关。
莱姆病是由扁虱或蜱虫叮咬而感染的一种螺旋体感染性疾病，初期表现为皮肤的慢性游走性红斑，后期患者会出现明显的神经系统症状、心脏受累的征象以及关节疼痛及肿胀。（百度百科的）
由于艾薇儿所感染的病毒特殊，又曾因医生误诊而耽误治疗，因此治疗过程更加繁杂、时间更长。
这种病几乎难以根治。
患病后，她有大半年的时间卧床不起，皮肤上出现红斑，神经、心脏或关节出现病变，导致她不得不暂时隐退。
在过去一段时间里，她只能卧床不起，甚至严重的时候长达一个月不能洗澡，不能起身，不能吃饭，那时候的她被疾病折磨到几度想要放弃生命。
采访中，艾薇儿哭了，那个坚强、叛逆的艾薇儿彻底从记忆里消失了……
那个在我们印象中永远画着烟熏妆，小小身体蕴藏着无限爆发力的艾薇儿，现在变得如此脆弱。
但是在患病期间，她虽然没有作品问世，却在艾薇儿的病情稳定后第一时间内，成立了莱姆病基金会，希望有更多的人关注到这一群体，并且亲自到上海看望患病的小孩。
当然这也不是她第一次做慈善。
记得2008年汶川地震时，艾薇儿二话没话捐出320万元，她也是为中国捐款最多的外国明星。
5年的消失，足以让一个人被大家遗忘，对于歌手更是灾难。
好在，这些等待终究是值得的。
2018年底，艾薇儿逐渐活跃起来，带着新专辑《Head Above water》正式宣布归来。
2015年6月，她终于更新ins，宣布自己要回归，一句Fuck Lyme（去他妈的莱姆病！）是她再向世界证明自己活过来了！
18年9月7日凌晨，艾薇儿在社交平台上发布了新专封面，并附上一封给粉丝的长信。
在写给粉丝的感谢信中，她说：
“我已经接受死亡的可能，甚至感觉自己的身体停止运转，我感觉到自己在慢慢沉入水底，就像我浸入水中，而我需要的是上来呼吸一口气；就像我在河里被湍流带走，无法呼吸。”
付出后的这首音乐就是艾薇儿在告诉大家，她上岸了！
她带着吉他回来了！
她用手机记录下这样的感受，用这首”Head Above Water”宣告着自己的胜利。
据说，她这首《Head Above Water》的创作灵感，其实就来自于她在家中与莱姆病抗争的经历，她也曾说歌词是她躺在家中时完成的。
这个嚣张得令人心疼的叛逆姑娘，经过与病魔的对抗，在疾病中重生。
Yeah, my life is what I’m fighting for
是的，我的一生就是我为之战斗的
Can’t part the sea, can’t reach the shore
被困无边苦海，不能抵达彼岸
And my voice becomes the driving force
而我的呐喊成为了唤醒我的力量
I won’t let this pull me overboard
我绝不会让自己坠入苦海被淹没
她用音乐的力量告诉大家「痛苦是我与这个世界争斗的武器，我将继续战斗下去。」
激情的音乐和歌词都在诉说着她的重生，在经历那么长的溺水期后，她涅槃而来，像一个英勇的女战士。
这一次，全世界真的再一次炸开了锅。
仿佛霎那间回到了少年时代，17年前的那个叛逆少女好像一切都没有改变一样。
尽管，这是她五年内的第一首作品，成绩依然不俗。
同名《Head Above water》的MV发布后，播放量也很快超过8000万。
艾薇儿的魔力就在于此，这就是艾薇儿，大家的青春艾薇儿。
多么庆幸，她踏水归来，以她自己的方式不断地战斗。
美与酷、强悍与冷峻，在她身上完美成立。
她曾经用音乐给过我们震撼、愉悦与成长，让我们在失落时找回力量，低谷中重拾勇气。
我们能在最好的年纪，碰到她最好的时代，这便是青春时候最幸运的事。
