建于1920年的日本明治神宫，借100周年这个特别的时刻，除了邀来建筑大师隈研吾操刀全新明治神宫博物馆，同时，请到咱们平面设计的大师原研哉为博物馆设计整套VI系统。
隈研吾操刀的建筑设计
在建筑设计上，隈研吾主张的附建筑理念完美与神社自然环境融合，外观上依循传统日式町屋样式，并使用了百叶扇窗与大面积落地玻璃窗，打造开阔视野，让隐身于绿地林木间的博物馆，成了这神圣场域里优雅的艺术殿堂。
原研哉操刀的VI设计
此次明治神宫博物馆VI设计中，原研哉以「明」字为主轴，将其拆解为「日」和「月」，日月符号灵感源自中国古代文字风格，如甲骨文优雅的设计，方形框代表了博物馆，中间圆形元素则象征著博物馆参访者，不仅对应博物馆室内空间、展品与观者之间的关系，也巧妙表达了其位处东京市中心的神社宁静神秘氛围。
中国古代文字风格：
原研哉还为国内外旅客设计了说明指示海报，其上贴心的步骤教学，让想要体验日本参拜文化的旅客，都能轻松理解当地习俗。
原研哉的这次设计给我的启示：
1、中国设计师，你要自信！首先要文化自信。中国文化博大精深、源远流长。许多设计师对中国文化不那么自信了。总觉得中国的土，日本的文艺、西方的高大上。这一次，很多设计师心中的大师原研哉这不就把中国文化精髓提取出来嘛，只不过别人做的更极致罢了！
——中国并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。
2、别盲目的崇拜大师，要有自己的判断力。特别是中国的甲方，总觉得大师做什么都是对的。大师的失手的案例比比皆是！就拿这次明治神宫博物馆的logo和明治神宫周边的logo为例。
我觉得原研哉的新作并没有那么出众。原因有二，其一是作品1、3、4是明治神宫相关logo都引用了日本传统的家纹元素，很日本。包括隈研吾在建筑上均用了日本建筑特点和文化元素。而原研哉在日本的一个神宫上引用中国甲骨文元素，这没错。但仔细想想似乎并不符合本土地人文风情。很多中国人都搞不懂的甲骨文，日本人也能理解？？其二是：原研哉logo美感和其他的三个相比也没见得强很多嘛
还有就是无论面膜，还是美术馆原研哉都习惯性的把字体压扁，女性群体搞的特粗犷，美术馆搞的那么纤细。用户群体、行业调性啥的都不用考量了么？？
再说一个案例，今年初，原研哉替明治神宫镇座百年大祭交出漂亮的活动LOGO作品。就是这个：
明治神宫镇座百年大祭LOGO
原研哉2020作品
对比一下原研哉之前落选的东京奥运会logo就有点尴尬了！基本上是改个色拿来就用。给人的视觉感官几乎一样！
东京奥运会LOGO（提案稿）
原研哉2015作品
感觉大师有时候也挺会“忽弄”人的！
