各位网友们好，相信很多人对西游降魔篇评价都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于西游降魔篇评价以及西游降魔篇深层含义的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！
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《西游降魔篇》影评
西游降魔篇的影评 （一）
不可否认，《西游》从宣传到上映一直都展现着一副舍我其谁的姿态，直到现在，该片还是持续领跑春节档，不断冲击着国产片票房纪录。从单日票房过亿元，到网络上好评如潮的口碑，种种的迹象表明周星驰似乎又拍了一部旷世佳作。然而是不是真的佳作，每个人的观点不同，我不知道这盆冷水浇的是否合理，但我觉得，《西游》难以复刻《大话西游》，超越更无从谈起，如果说把两者相比较并不合 ，作为没有周星驰参演而又充满周星驰味道的电影，我还是觉得这部电影有损了喜剧之王在我心目中的崇高地位，此刻我不禁要问，曾经的喜剧之王到底到哪里去了？
作为“无厘头”喜剧的祖师爷，周星驰的电影不仅仅是喜剧这么简单，更重要的是他的作品伴随了一代人的成长，为一群人的孩童和青春时期带去不可多得的快 印记。作为从小看星爷电影长大的我，可以说周星驰便是在荧幕中见证我成长的那一个人，虽然星爷在04年之后鲜有露面，出镜率和曝光率已远远不如90年代，但留下的两部作品《功夫》和《 七号》能够继续延续他的精彩。其实从这两部电影中，我们可以看出周星驰走的路子跟以往已经不太一样，说是角色风格也罢，星爷上了年纪也罢，他的电影中少了些浮躁，多了些沉稳，虽然还是一直保持“无厘头”的基础风格，但其中更加重的些许思想与细腻的情感。
沉默多年之后，《西游》宣布上映，但电影上映之前一直是“犹抱琵琶半遮面”，主创神秘，嘉宾神秘，连预告片都神神秘秘的，有如此“玩”电影的心态，周星驰的路数的确很难猜。可能是营销达到了一定的效果，上映初期的极好口碑，推动了更多的人去电影院观看这部电影，我当然也是受感染者之一，并抱着极高的期待携 好友共赴影院，但结果，我并不满意。我不清楚是我笑点变高了，还是当时观影心态的问题，整部电影并没有笑过几次，甚至觉得有些笑点非常的二逼，一点都不好笑（例如“空虚”与“肾虚”的那段），只有当操着一口山东方言的驱魔人说话时，才会让我感到些许亲切而又滑稽。文章 剧天赋，但是非要在他身上附上周星驰式无厘头的表演，便感觉失去了他自己的风格，喜剧效果大打折扣，舒淇表现的中规中矩，我倒是觉得本片最大的亮点在于黄渤，虽然是个“准酱油”角色，但好在有他的出演，这个喜剧才真的有点“喜剧”的味道，才勉强值一回票价。
其实抛开这些喜剧元素，《西游》还是有看点，但这些看点看似都是粗糙的，段小姐与唐僧之间的爱情主线积淀不足稍显牵强，最后孙悟空大战如来佛祖的特效场面堪称精彩，但也是背着抄袭日本游戏《阿修罗之怒》的罪名，如果说周星驰电影的观众定位非常广泛的话，其中有些惊悚的场面还是不 合小孩子们观看。我们不说《西游》有炒冷饭之嫌，但是有着几乎无法超越的经典《大话西游》在前，再加上《情癫 》、《嘻游记》等鱼目混珠之流，《西游》的出现，还是需要一个 招牌，当然，“周星驰”就是个 招牌，这三个字就足以拉起整条电影产业链，并足有底气去冲击一个很好的票房，但票房的高低并不绝对代表着什么，得利未必获名。我还是那个观点，不是周星驰出演的电影，永远都拍不出专属于周星驰的“无厘头”喜剧，即使这部电影是他自己导演的。黄渤很好的顶上了周星驰的位置，但始终还是无法替代他，电影人要学会与时俱进，也要懂得回归传统，关键是怎样 ，我并不是批判什么，我只是不希望，这个 招牌永远的透支下去。
我之前对星爷一直保持崇高的敬仰，现在依旧如此，只 他叫周星驰，他是一个在荧幕中充满传奇的人，他的《喜剧之王》激励了我许多次，他的“爱你一万年”也感动了无数的人。《西游》是一部作品，我不喜欢，但我尊敬，虽然他的这次在我眼里看来是次“退变”，但我还是会期待他的下一部作品，如果在这个期待值上加个期限的话，我希望是“一万年”。
西游降魔篇的影评 （二）
有朋友说看电影不需要想那么多，给自己搞那么多负担，反而失去好 趣。对此我很赞同，所以看的时候真的没想太多，看的很投入，看完了才想了很多。我觉得电影一上映就和导演本人没多大关系啦，观众爱怎么想是观众的事情， 说好也会 说差， 左分析右分析也不一定是导演所要表达的意思，当年人们对《大话西游》的过度解读便是如此。但这无可厚非，我认为当一部电影给你带来许 趣时说点什么写点什么是一种认真对待它的方式。
另外，一部作品宣传很重要，口碑更重要，或者说前期靠宣传，后期靠口碑。 宣传好了只能吸引来前几波观众，真正吸引更多人观看的是前几波观众在电影院里看了觉得很爽却无以言表只好告诉别人你去看了就知道了的叫做口碑的东西。
从现在来看，这片子的口碑还不错。这部《西游》让我们看到了以往我们熟悉的那个周星驰，比如浪漫、无厘头，也看到了一个不一样的周星驰，比如暗黑、重口味。先不说妖怪的写实与暴戾，单就让一个三四岁大的天真小女孩命丧鱼口这种残忍画面在周星驰以往的作品中都是不多见的。在时光网的专访中，我们听到周星驰特别真诚的说全世界现在都是很开放的，观众什么都看过，口味都很叼，电影如果做不到最好，就跟不上观众。这部电影把不同的元素浪漫的、搞笑的、重口味一点的放在里面，就是在尝试配合不同的人的口味。我原以为这些年的周星驰一直喜欢沉浸在自己的世界里，想不到他一直在努力 应这个 这个市场。作为一个电影人，周星驰的这种尽全力创作的精神和态度值得我们肯定，这种杂糅风格能否行的通？6天5个亿的票房足以说明市场的饥渴程度，以及对这种尝试的消化能力。
我们总是以不变看周星驰，周星驰却一直在变，当我们熟悉了他的功夫加无厘头时，他开始玩温情科幻片；当我们习惯了他的科幻片时，他又带来了魔幻片。当我们习惯周星驰是一名演员时，他已经能够证明自己同样是一名好导演。
变与不变本身就很辨证，如果说不变的是周星驰无厘头的风格，那变的’也恰恰是无厘头中 行空的想法。
西游降魔篇的影评 （三）
看了无数遮遮掩掩欲说还羞的预告片和铺天盖地的新闻评论之后，怀着参与造就内地影史最高票房壮举的心态，终于忍住了下载，去电影院看了正片。
在通常情况下，抱有如此高的期望去看一部国产电影，从电影院出来后最有可能的反应是拿着手中的电影票捶胸顿足，满地打滚，痛骂自己脑子糊涂了，拿着钱往水里放。()但这次我平静地走出了电影院。是的，十分平静。 无论是从结构，剧情，人物等软件来看，还是从特效，画面等硬件来看，《西游降魔篇》都是国产电影 流的作品。 评论，一部写着周星驰名字的电影，整场看下来，如果观众只笑了两三次，那就是一部失败的作品。客观地说，《西游降魔篇》比起星爷以前的作品，在搞笑方面的确表现平平（当然，相比于其他导演的作品，《西游降魔篇》整体上仍然高出一大截）。一方面是 电影中固然不乏无厘头的搞笑段子，但正如相似的美看多了会出现审美疲劳，对于经常看周星驰电影的观众来说，对这些段子已经产生审笑疲劳，简单地无厘头不足以引发大规模的笑声了。另外一个原因是，《西游降魔篇》更准确的归类应该是轻松的剧情片。 一部剧情片不够搞笑就说它很失败是不是挺搞笑的？凭什么周星驰的电影就一定要负责把你笑得前仰后合，张不拢嘴，否则它就是一部烂片？先入为主地为电影贴上标签不是看电影的积极健康的心态。
《西游降魔篇》其实讲的就是有过牵挂才能了无牵挂，爱过才能放下的 套的道理，没什么新意。但如果一部剧情片能够以轻松幽默的方式讲明白一个众人皆知的道理，这就是一部成功的剧情片。再加上迄今为止国产电影中最优秀的特技渲染，优美具有永恒经典意义的场景描写和 行空放荡不羁恢弘壮阔的想象力，《西游降魔篇》合理的票房是介于《泰囧》和《阿凡达》之间。
如何评价《西游降魔篇》这部电影？
第一是故事，这个故事虽然和传统的西游故事大相径庭，但是网络小说发展到今天都快成为影视作品改编的主流来源了，你要说你不知道“同人小说”是啥玩意，你说你好意思在这里看我这篇帖子吗？而故事进行的情节也基本流畅紧凑，除了舒淇的爱稍微有点没来由有点铺垫不够，但是大家都知道两人反正一定会相爱，所以也能看得过去。
第二是演员，文章是当红小生，眉清目秀， 合玄奘的角色，让美女一见倾心未尝不可，在表演方面，那种睁圆眼睛，目瞪口呆的摸样，完全脱胎于周星驰的言传身教，看着他的这样呆样，熟悉星爷的影迷可以 到无数苏乞儿唐伯虎包龙星的镜头。段小姐不是舒淇演出不可，但是只有舒淇带点这种风尘沧桑又带点可爱稚嫩的气质，即便朱茵再来，也会缺少一点嗲和夸张和矫情，不过话说回来，舒淇这个造型真的很像朱茵，有帖子也说这个片子也许就是周星驰给朱茵的情书。黄渤的孙悟空在本片中就好像后人评价张若虚的《 花月夜》——“以孤篇而压倒全唐”，人们对孙悟空的特殊感情和周星驰的独特角色设定，让黄渤塑造了一个独一无二的孙悟空，短短10来分钟表演，从对陈玄奘期盼的奴颜屈膝，到后面十三太保劈榴莲的色厉内荏，到冲破枷锁无门被鞭刑的悲愤，再到与舒淇表演到笑场的无厘头搞笑，再到吃香蕉突然的深沉心机，最后机关算尽一朝冲破牢笼的沧桑，黄渤真正演出了一个被困五百年的魔王气场，更何况这个魔王还有着黄渤与周星驰的明显烙印，黄渤在一段猴戏的表演中，与至 让紫霞找个如意郎君时候的手势眼神等等几乎 穿越，唯一的遗憾是变成猴子戴上面具之后，为了突出孙悟空的矮小牺牲了黄渤的表演。可惜，现在的娱 片中，这样能保持自身魅力同时 演绎角色的演员实在太少，这也是很多电影差 意的原因。其余除了罗志祥本色演出之外，都是周星驰的御用演员，已经发福的酱爆和那个飙血不止似乎致敬对穿肠吐血不止的演员是两大亮点。
第三是音 ，音 基本沿用的就是大话西游和功夫的音 ，孙悟空当年大话西游照镜子照出自己是猴子的音 ，还有西游降魔里面黄渤冲出五指山的音 ，已经被用烂了，但是必须指出的是，这段音 并非周星驰和大话西游 ，也非大话西游当年音 人赵季平 ，而是1062年内地《小刀会》音 中的序曲部分，只不过现在 大话西游和周星驰的关系，这段音 已经被孙悟空化了。
第四是台词，这部片子台词量很大，但是出新出彩的程度远比不上春晚来的多，不一定会有成为流行语的趋势。而且毕竟西游降魔肯定还留有粤语版本，说不定周星驰最初的班底就是创作的粤语版本，双重解读会有不同效果，比如香蕉的性暗示在粤语里面就要比普通话要大得多。唯一给我笑喷的台词，就是黄渤的孙悟空避无可避，说一句他妈的我还能去哪！但是这句话的爆笑还 于黄渤的表演 节的戏剧张力。
第五是特效，已经被阿凡达变形金刚洗过无数次眼睛的观众，基本没有在本片出发现太大特效的漏洞，除了那只野猪不怎么好看，还有最后宇宙一击的模仿之外，这个特效堪称国内顶尖，这也是周星驰多年钻研打磨特效交出的成绩单。
最后是发行宣传，据说周星驰将西游降魔以9000万的价格卖给了 ，现在的票房看来周星驰亏大了，但是相信如果周星驰不和 合作的话，估计周星驰最后票房还不一定拿得到这个价，几天前还有2D的拍片，现在全改3D，而且几乎每天都是西游降魔，不到两个小时的时长，甚至让影片还能在9点半再排一场，再加上网上各种评论解读剧透，单纯从电影营销运作角度来看，这部片子目前的成绩就已经能够算的上年度最佳影片而没有之一了。
从《画皮2》到《泰囧》，到《十二生肖》再到《西游降魔》，华语电影这一年在票房上取得了 的进步，带来的必定是市场的逐步完善，不得不说，这是电影艺术创作本身的胜利。只有有诚意的作品，才能吸引更多的观众走进电影院，只有有耐心细致的创作者，才能去要求观众感受你作品的内涵。陈 自己都说《 》是两个人坐在一起闷了三天空想出来，事后又愤怒地指责恶搞作品的观众不能 到这个地步。《西游降魔》脱胎于古典名著西游记的角色背景设定，但是周星驰另辟蹊径，用一种略带黑暗、滑稽的方式，讲述了一个精神内核同样是修行的故事，而这种成长式的修行，在六小龄童的西游记中反而极度缺乏，在十万八千里的磨难中，所 的性格都是一步到位的。也许，从一开始，六小龄童的西游记就刻意地回避了一个很核心的东西，那就是 标题，西游记，原本就是一部吃人的神话。
再次建议父母，有选择性有教育性有建设性地带孩子观看这部影片。
